2018年11月12日，“漫威之父”斯坦李老爺子走了，結(jié)束了他精彩傳奇的一生�；蛟S我們還遲遲未能從金老爺子的離開的消息中得以釋懷，現(xiàn)在不得不接受又一個(gè)噩耗。

       短短半月，中外兩大文學(xué)巨匠的相繼離世，讓人們心頭倍感酸楚。

       如果說金庸用一支筆寫出了一個(gè)江湖，那么斯坦李則是用一支筆繪出了一個(gè)宇宙。這些年來，他們用作品影響著幾代人的人生歷程，讓我們有戲可賞，有夢可尋，他們的存在，無疑讓這個(gè)世界多了各路英雄豪杰，也令我們有了一個(gè)廣闊而精彩的世界，可以寄托自己在現(xiàn)實(shí)中無處安放的心。

       斯坦李創(chuàng)造和創(chuàng)作的漫畫角色和故事包括神奇四俠、蜘蛛俠、綠巨人、X戰(zhàn)警、鋼鐵俠、雷神、美國隊(duì)長、復(fù)仇者聯(lián)盟等，他們的相繼出現(xiàn)救活了瀕臨倒閉的漫威，尤其是《復(fù)仇者聯(lián)盟》將漫威公司推向一個(gè)新的制高點(diǎn)，使其重拾漫畫界巨佬的位置。同時(shí)，他也改變了好萊塢商業(yè)電影規(guī)則中的“彩蛋文化”，就像之前一直在美漫粉中流行的一句話句話“人生就像斯坦李，你永遠(yuǎn)猜不到他會(huì)出現(xiàn)在哪個(gè)彩蛋里”。而眼下各大影院上映的新電影《毒液》，老爺子也在其中甘當(dāng)龍?zhí)�，所以去影院再目睹一次老爺子的演技，或成為�?dāng)下我們送別他離去的最好的方式。

       很多人熱衷于漫威電影，究其緣由，想必不僅僅是停留在環(huán)環(huán)相扣、跌宕曲折的故事劇情，更多還有那燒錢無數(shù)的影視特效。畢竟現(xiàn)代人對(duì)于生活中各種媒介和形式已經(jīng)司空見慣，需要更多驚喜和意外來滿足人們的好奇心，通過影視特效的大量運(yùn)用，使得本身平淡無奇的影片產(chǎn)生強(qiáng)烈視覺沖擊感，讓人耳目一新。

       那什么是影視特效？

       影視特效分為視覺特效和聲音特效兩大部分，視覺特效是一種人工制造出來的假象和幻覺，是對(duì)前期實(shí)景拍攝素材后期深度加工的高階處理方式。聲音特效即所謂的音效，由擬聲師錄音師、混音師相互協(xié)作完成，擬音師負(fù)責(zé)畫面中所有特殊聲音的捕捉。錄音師負(fù)責(zé)將擬音師的聲音進(jìn)行收錄，最后通過混音的編輯加工成為影視使用的音效。電影電視作品中為什么要出現(xiàn)特效？

       影視特效做為電影產(chǎn)業(yè)中或不可缺的元素之一，為推動(dòng)電影的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。先來看幾個(gè)特效運(yùn)用的例子：

（車站爆炸時(shí)的暗夜比鄰星）

（亡刃將軍和幻視說話的一幕）

（毀滅者摸火箭的頭）

       正如上面圖中所見，在沒有加入特效包裝的原始影像看起來檔次瞬間暴跌有沒有？但是，一旦通過后期特效合成處理，那么便能成為人們在觀影過程中雀躍的瞬間和往后回憶時(shí)津津樂道的談資。所以，為什么要用特效呢？

       首先，影視作品的內(nèi)容及影片中生物、場景有的完全是虛構(gòu)出來的，現(xiàn)實(shí)中并不存在，比如怪物、特定星球等。既然不存在，但是需要在影視中呈現(xiàn)出來，所以需要這方面的專業(yè)人士為創(chuàng)造和解決。

       其次，即便是現(xiàn)實(shí)真正存在的物體，有時(shí)候不可能做出某種特定效果，也需要特效來解決。比如說，某人從三十層樓跳下來，現(xiàn)實(shí)中不可能讓演員這么做，這就需要通過電腦合成。另外就是現(xiàn)實(shí)中完全可以呈現(xiàn)，但由于成本太高或效果不好，同樣需要用特效來解決，比如戰(zhàn)爭片中常見的爆炸、樓體坍塌等。

       我們雖說真實(shí)是藝術(shù)創(chuàng)作的基本原則，但它既不像生活真實(shí)那樣與生活本身是同一的，又不像科學(xué)真實(shí)那樣能夠驗(yàn)證和還原，這就是為什么人們愿意將電影作為平時(shí)一種消遣的娛樂方式，好的電影可以讓觀眾不愿醒來，宛如深處夢境，而影視特效的運(yùn)用則會(huì)讓這個(gè)夢更加精彩。

       隨著影視技術(shù)的不斷發(fā)展，影視特效的運(yùn)用也不單單局限于特定的電影大片里才能看到，一些大成本的廣告片和一些制作精良的企業(yè)宣傳片中也能看到或多或少特效包裝的運(yùn)用，以此來提升影片的整體觀感和質(zhì)量。

       相較于電影來說，在企業(yè)宣傳片中最為常見的特效運(yùn)用包括鏡頭的切換轉(zhuǎn)場、場景合成、字幕跟蹤、環(huán)境音效等等。

       鏡頭的切換：也就是指影片各個(gè)片段之間過渡的方式，我們俗稱轉(zhuǎn)場。通常情況下畫面與畫面之間都是自然銜接，但適當(dāng)加入一些轉(zhuǎn)場的特效，就會(huì)使單調(diào)的鏡頭切換不再像放PPT般令人感到乏味，不論是疊化還是縮放，比起原本自然是好上太多。

       這里推薦一個(gè)教科書般的轉(zhuǎn)場影片《Watchtower of Turkey》，嘆為觀止的剪輯配合著張力十足的配樂，運(yùn)用多種視角加慢幀延遲拍攝手法相結(jié)合，把土耳其獨(dú)有的人文特色烘托的淋漓盡致，讓人心馳神往這樣一個(gè)神奇的國度。場景合成：這與影視中的合成別無二致，多運(yùn)用于一些想要表達(dá)科技感的場景中，例如會(huì)議中合成的特效大屏幕，手持未來感的透明顯示屏等等。其次，場景合成還包括了實(shí)景與虛景的有機(jī)結(jié)合，這涉及到三維制作，通過后期處理將一些本來還沒有的場景與現(xiàn)實(shí)相連接，這種制作方式廣泛存在于商業(yè)地產(chǎn)等建筑類的宣傳片中，通過電腦動(dòng)畫來模擬竣工后的場景。

       時(shí)代總在不斷進(jìn)步，科技發(fā)展日新月異，人們的物質(zhì)生活水平與文化水平也在不斷提升，影視后期制作作為時(shí)下不可或缺的表現(xiàn)手法，給觀者營造了層次多變的視覺感受，正是因?yàn)榧夹g(shù)同藝術(shù)的相輔相成，才能創(chuàng)造出一部部令人印象深刻的作品，才能推動(dòng)整個(gè)行業(yè)的不斷前行。